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Bruno Edera est né le 3 novembre 1937 à Ste-Croix (Vaud). Il fait un apprentissage de mécanicien de précision chez Paillard SA, fabricant des appareils de cinéma Bolex puis un certificat fédéral de capacités. Il suit de nombreuses formations, en particulier un cours de technique du scénario cinématographique et un cours de technique générale cinématographique (Paris) puis plusieurs cours à la Télévision Suisse Romande (TSR). Il fait du théâtre et du cinéma amateur; par ailleurs spectateur assidu et animateur de ciné-club, il fréquente dès les années 1960 plusieurs festivals de cinéma d'animation dont Annecy, Zagreb et Ottawa.
En mars 1967, Bruno Edera entre à la TSR; il travaille au secteur "Science et Education" jusqu'en 1972, année où ce secteur est supprimé. Il collabore à de nombreuses émissions d'animation et devient responsable des achats et des coproductions de films d'animation avec des cinéastes extérieurs.
En 1968, avec le réalisateur Ernest Ansorge et le directeur de la Cinémathèque suisse, Freddy Buache, il fonde le groupement Suisse du Film d'Animation, section de l'Association Internationale du Film d'Animation. Il organise des concours pour les jeunes et écrit de très nombreux articles, contributions à des catalogues de festivals et études sur le cinéma d'animation, parmi lesquels Full length animated feature films (1977), Histoire du cinéma suisse d'animation, Travelling n°51-52, Edition Cinémathèque suisse, Lausanne (1978) et Le cinéma d'animation africain (1993).
Cinémathèque suisse, 2017.
Bruno Edera décède le 17 novembre 2020.

Le premier numéro de la revue Travelling est paru en 1963, édité par le Groupe d’étude du film (GEF), association à but non lucratif n’existant que que dans ce but. C’est le jeune cinéphile Marcel Leiser, alors étudiant âgé de 18 ans, qui écrit et réalise presque seul ce premier numéro. Longtemps entièrement réalisée de manière artisanale par des jeunes passionnés, la revue rassemble une équipe de rédacteurs réguliers ou occasionnels, parmi lesquels on retrouve les futurs cinéastes Marcel Schüpbach et Jean-François Amiguet, la future responsable du documentaire à la TSI Luisella Realini, le futur titulaire de la chaire de cinéma de l’Université de Lausanne François Albera et le futur directeur de la Cinémathèque suisse Hervé Dumont. Marcel Leiser en reste le rédacteur en chef jusqu’en 1975. La revue est alors reprise par la Cinémathèque suisse, grâce à l’entremise d’André Chevailler, collaborateur de la Cinémathèque et membre de longue date de l’association. Travelling cesse de paraître en 1980.

(Sources : Travelling n°1 ; Marcel Leiser, profession : cinéphile. 2011. ; Marcel Leiser. Curriculum Vitae / repères. R. Cosandey, 2011 ; M. Porret, «Diffuser le jeune cinéma romand partout!», in Boillat A., Brunner P., Flückiger B., Kino CH/Cinéma CH, Rezeption, Asthetik, Geschischte/Réception, esthétique, histoire, Marburg, Schüren, 2008)

Der Deutschschweizer Ableger der Cinémathèque suisse entwickelte sich aus der Filmarbeit der katholischen und evangelischen Kirche. Direkter Vorläufer war die ZOOM Dokumentation für Film (1992-2002), auch ZOOM Filmdokumentation genannt. Diese entstand am 1. Januar 1992 aus dem Zusammenschluss der Zentralen Mediendokumentation des Evangelischen Mediendienstes und der Dokumentation des Filmbüros des Katholischen Mediendienstes (vormals Schweizerische Katholische Volksverein SKVV). Erste Sachdossiers hatte der Geistliche Charles Reinert bereits Ende der 1930er Jahre während seiner Tätigkeit als Filmredaktor beim Basler Volksblatt angelegt. Als Leiter des Filmbüros und Redaktoren der kirchlichen Zeitschrift Der Filmberater bauten Reinert und seine Nachfolger ab 1942 eine Bibliothek und Dokumentation zum Film in der Schweiz auf. In den umfangreichen Film-, Personen- und Sachdossiers wurden Presseartikel, Pressebilder, Verleih- und Produktionsdokumente zu allen in der Schweiz gezeigten Filmen abgelegt. Die Filmdossiers wurden bis 1992 in Karteikarten verzeichnet und mit einer numerischen Signatur versehen. Parallel dazu gründete die evangelische Kirche am 1. Dezember 1967 die Zentrale Mediendokumentation in Bern, Bürenstrasse 12. Neben einer Bibliothek baute auch diese eine Dokumentation mit Dossiers zu Filmen, Personen und Themen auf, im Vergleich zur katholischen Dokumentation mit einer thematisch breiteren Ausrichtung auf Medien allgemein. Beide Dokumentationen dienten der eigenen publizistischen Tätigkeit und waren Dienstleistungsangebote für externe Medien und NutzerInnen. Die evangelische Zeitschrift ZOOM und Der Filmberater wurden ab 1973 als ökumenische Zeitschrift ZOOM-Filmberater weitergeführt. Infolge einer Restrukturierung der Zeitschrift und aus ökonomischen Gründen folgte die Fusion der beiden Dokumentationen per 1. Januar 1992. Die Sammlung der evangelischen Kirche wurde in die Dokumentation in Zürich, Bederstrasse 76, integriert, gleichzeitig erfolgte der Aufbau einer ersten Datenbank. Als Grundlage dienten Metadaten aus dem Lexikon des internationalen Films, Deutschland, die in die Datenbank importiert wurden. Die Dokumentationsdossiers wurden nun sukzessive in der Datenbank verzeichnet und übertragene Daten auf der Karteikarte mit einem Haken gekennzeichnet. Bernadette Meier leitete die Dokumentation ab 1992 bis 2015. Gegen Ende des Jahrhunderts zeichnete sich ab, dass die Kirchen nicht länger bereit waren, die Zeitschrift ZOOM und die Filmdokumentation weiterzuführen. Erste Gespräche mit der Cinémathèque suisse, Lausanne, betreffend die Übernahme der Bestände wurden ab 1998 geführt. 2002 wurde die Filmdokumentation als Dokumentationsstelle Zürich in die Cinémathèque suisse überführt, der Standort Zürich wurde beibehalten. 2004 erfolgte der Umzug an die Neugasse 10, 8005 Zürich. Seit 1. September 2020 heisst die Abteilung, die zum Departement Non-Film der Cinémathèque suisse gehört, nicht mehr Dokumentationsstelle, sondern Forschungs- und Archivierungszentrum, analog zum Forschungs- und Archivierungszentrum in Penthaz. In der Datenbank Caspar sind die Dokumentationsdossiers (Signatur: DDZ) sowie die in Zürich archivierten Vor- und Nachlässe (Signatur: CSZ) erfasst.

Lazar Linsor Wechsler (geb. 28.6. 1896 in Piotrkow / Petrikau Polen; gest. 8.8.1981 in Zürich), von galizischer Herkunft, österreichischer Pass. Wechsler absolviert das Gymnasium in Russland, lässt sich kurz nach Kriegsbeginn mit der Mutter und seinen Brüdern in Zürich nieder, wo er sich in der ETH einschreibt. Er heiratet die Zürcherin Amalie Tschudi, mit der er später einen Sohn hat. 1919 macht Wechsler das Ingenieurstudium. 1923 erhält er die Schweizer Nationalität. Mit einigen Grundkenntnissen, die ihm der Verleiher Chaim Weissmann (Emelka-Film) mitgibt, steigt Wechsler ins Filmgeschäft ein und betätigt sich als Regisseur, Werbeberater und Produzent. 1924 gründet er mit dem Flieger und Fotografen Walter Mittelholzer (1894–1937) die Praesens-Film AG.
Praesens produziert während Jahrzehnten erfolgreich Spielfilme. Wechsler stützt sich dabei auf ein eingespieltes Team: den Wiener Theaterregisseuren Leopold Lindtberg (Regie), Richard Schweizer (Drehbuch), Emil Berna (Kamera), Hermann Haller (Schnitt) und Robert Blum (Musik). Ausserdem gelingt es ihm eine eigene Verleihabteilung zu gründen sowie die bekanntesten Schauspielerinnen und Schauspieler des Landes wie etwa Anne-Marie Blanc (1919–2009) oder Heinrich Gretler (1887–1977) zu engagieren. Werke wie Füsilier Wipf (1938), Wachtmeister Studer (1939) und Gilberte de Courgenay (1941) stehen beispielhaft für das Genre des damaligen sogenannten Schweizerfilms.
Mitte der 1960er Jahre zieht Wechsler sich weitgehend aus dem Spielfilmgeschäft zurück.1980 gibt er seine restlichen Anteile an Praesens auf.

Cinéaste d'animation et illustrateur

Association fondée le 12 octobre 1979 à Yverdon-les-Bains. Sans but lucratif, elle est régie par les articles 60 et suivants du Code civil suisse. La principale activité de l'Association est la production de portraits filmés de personnalités de la Suisse romande. Le premier film est tourné le 19 décembre 1977, avant la constitution en Association. En 2017, ce sont 320 films qui auront été tournés.
En 2019, le siège social qui était à Yverdon-les-Bains dès la fondation, est tranféré à Lausanne auprès de la Cinémathèque suisse.
[Source: site de l'Association, rubriques Historique (https://www.plansfixes.ch/lassociation/historique/) et Statuts https://www.plansfixes.ch/lassociation/statuts/, consultées le 10.08.2020; courrier du secrétaire général de Plans-Fixes, 18 mai 2020]

Ecrivain, journaliste et réalisateur, né à Lausanne le 10 mai 1943. Il est un des membres fondateurs de l'Association de films Plans-Fixes. Il est l'auteur d'un long métrage, L'année du renard, ainsi qu'une demi-douzaine de moyens-métrages. M. Bory est l'auteur de pièces radiophoniques et scéniques (parfois sous le pseudonyme de Léon Marjory) et de romans policiers.
[source: notice Bory, Michel, dans la Base de données des écrivains vaudois de la Bibliothèque cantonale et universitaire de Lausanne - Patrinum: https://www.patrinum.ch/record/41469?ln=fr#?c=0&m=0&s=0&cv=0&r=0&xywh=-461%2C-1%2C1491%2C800 (consulté le 22 juillet 2020)]

Né en 1942. Formation de typographe et maquettiste d’édition. 1964 Assistant réalisateur de Serge Roullet, Paris. 1967, 1970, 1977 Co-fondateur de Milos-Films, Les Verrières, de Nemo Film, Zürich, de Film & Vidéo Collectif SA, Ecublens. Dès 1974 Réalisateur libre à la Télévision suisse romande, Genève. 1984 Adaptation et co-mise en scène de Tout UBU, d’après Alfred Jarry, Théâtre Onze, Lausanne. 1985 Stage de mise en scène avec Benno Besson sur Le Médecin malgré lui de Molière, La Comédie, Genève. 1991-1993 Chroniqueur cinématographique pour Le Nouveau Quotidien, Lausanne. 1995-2004 Enseignant à l’Ecole cantonale d’art de Lausanne (ECAL), Unité Cinéma, Lausanne. 2001-2012, président de la Société Suisse des Auteurs (SSA), Lausanne.
Filmographie:
Fin de Siècle, 1998, 35 mm, 85 min.
Le Général Guisan et son Temps", 1995, 35mm, 80 min.
Dans le Fleuve du Monde", 1992, Beta, 62 min.
La Nef, 1987, 35 mm, 9 min.
Ella et Gust2 d’après H. Achternbusch, 1984, U-Matic, 75 min.
Quand il n’y a plus d’Eldorado, 1980, 16mm, 55 min
Marie Besson, 1974, 5mm, 40 min.
Le Pays de mon Corps, 1973, 16mm, 88 min.
Le Moulin Develey sis à la Quielle, 1971, 16mm, 57 min.
C’était un Dimanche en Automne, 1970, 35mm, 10 min.
Yvon Yvonne, 1968, 16 mm, 52 min.
Quatre d’entre Elles, 1967, 35mm, 90 min (Champion, Reusser, Sandoz, Yersin)
Les Pluies de l’Eté, 1963, 16 mm, 50 min.

[source: https://www.cineforom.ch/claude-champion, consulté le 18.06.2020]

Gisèle Ansorge est née le 9 février 1923 à Morteau (Doubs, France) et est décédée le 17 décembre 1993 à Etagnières. Elle est la fille d'Ernest Dietrich, commerçant à Pontarlier (F). Elle épouse Ernest Ansorge en 1952. Diplômée de l'école de pharmacie de Lausanne en 1948, elle écrit dès 1958 des pièces pour la radio et la scène et se livre à l'expression plastique (dessins, collages, bijoux) parallèlement à son métier de pharmacienne. Elle imagine et exécute les dessins sur poudre noire des œuvres d'animation libres que filme son mari. Le couple joue un rôle important dans le renouvellement plastique du cinéma d'animation européen amorcé durant les années 1960 et dans la reconnaissance du genre en Suisse.
Romancière et nouvelliste, elle a notamment écrit Le jardin secret (1986, prix de la ville de Fribourg 1985), Prendre d'aimer (1988, 31992), Les tourterelles du Caire (1991, prix Schiller 1992) et Le jeu des nuages et de la pluie (1993).
D'après Roland Cosandey, "Ansorge, Gisèle, in Dictionnaire historique de la Suisse (DHS), version du 18.6.2002, URL: http://www.hls-dhs-dss.ch/textes/f/F9129.php

Dominique de Rivaz est née à Zurich le 6 février 1953. Elle fait des études de Lettres à l’Université de Fribourg. Elle est encore enfant lorsque son père lui offre sa première caméra, une Normal-8. En 1978, elle participe à l'émission de télévision internationale La Course autour du monde, dont le principe est de réaliser des mini reportages lors d'un voyage autour de la planète. Dominique de Rivaz s'y fait connaître. Assistante de cinéastes tels qu'Alain Tanner ou Jacqueline Veuve, puis réalisatrice, ses films sont plusieurs fois primés : Prix du court métrage du Festival International de Cinéma de Figueria da Foz pour Aélia (1985), Grand Prix du Cinéma Suisse pour Mein Name ist Bach (2005) ou encore Prix du Cinéma du Canton de Berne pour Elégie pour un phare (2014). Elle est également romancière, photographe et femme de théâtre. Dominique de Rivaz vit entre Berne et Berlin.

Source: dominiquederivaz.de [consulté le 30 septembre 2019] ; Profession : cinéaste in : La Suisse, 27 octobre 1985

Martha Bron – Van Bulck est née le 13 avril 1929 à Paris. Epouse de Pierre Bron (décédé en 2011), elle réside une partie de sa vie à Lausanne. Secrétaire de direction à l’origine, elle travaille ensuite pour la société Bron Electronik / Broncolor et élève ses enfants. Passionnée de cinéma, elle fréquente plusieurs ciné-clubs et apprécie les cours et critiques de films de Freddy Buache. A l’Université populaire, elle suit les cours de ce dernier, de même que ceux de Jacques-Edouard Berger en histoire de l’art.
Source: courrier électronique et entretien téléphonique avec son fils, Michel Bron, mars-avril 2020.

E. Bucher est l'éditeur avec Albrecht Kindt de l'ouvrage Film Photos wie noch nie, Giessen, Kindt & Bucher Verlag, 1929 qui contient "1200 interessante Photos aus den besten Filmen aller Länder" (selon le sous-titre de la réimpression de 1978) et une série d'articles sur le cinéma.

Columbia Pictures, société américaine de production et de distribution de films, a été fondée en 1924 à Los Angeles. En 1982, Columbia s'associe à HBO et CBS pour créer une société de production commune : il s'agit de Tri-Star (qui devient TriStar, sans trait d'union, en 1991). En 1989, Columbia est rachetée par Sony Pictures. Columbia et Tri-Star sont alors fusionnés en une seule société, la Columbia TriStar Motion Picture Group.

(Source: Columbia Pictures, Wikipedia. Disponible à l'adresse . https://fr.wikipedia.org/wiki/Columbia_Pictures [consulté le 04.03.2020]
Dick, Bernard F. (1992). Columbia Pictures: Portrait of a Studio. Lexington, Ky.: University Press of Kentucky.

Historique: Né en 1914 à Fribourg, René Creux suit l'Ecole des Beaux-Arts de Lausanne. D'abord publicitaire et illustrateur, il est très actif dans la réalisation de décors et de costumes de théâtre. En 1964, pour l'Exposition nationale suisse à Lausanne, il réalise, en collaboration avec l’architecte Viktor Würgler, le Polyvision. Ce dôme hémisphérique se composait d’une soixantaine d’écrans hexagonaux, servant de support à autant de projecteurs, qui permettaient de projeter une mosaïque de diaporamas alentour du spectateur.
En 1962, René Creux crée sa propre maison d'édition, Fontainemore, et édite plusieurs ouvrages, illustrés, avec ses propres textes ou avec ceux d'auteurs tels que Jean Giono ou Charles Apothéloz. Parmi ces publications se trouve Monsieur Chaplin. Un sourire, et peut-être aussi une larme, ouvrage sur les années suisses de Charles Chaplin, rédigé en grande partie par Pierre Smolik, paru en 1992. René Creux meurt en 2002 à Paudex, dans le canton de Vaud.
(Source: Theaterlexikon der Schweiz, Chronos Verlag Zürich 2005, vol. 3, p. 1544; Basellandschaftliche Zeitung Nordschweiz / Liestal, 9 septembre 1994 et 3 novembre 2008. En ligne: http://tls.theaterwissenschaft.ch/wiki/Ren%C3%A9_Creux [consulté le 24 juin2019] ; Lugon, Olivier "The Automatic Exhibition: Slide Shows and Electronics at the Swiss National Exhibition 1964". Intermédialités / Intermediality no. 24-25 (2014). https://doi.org/10.7202/1034161ar )